Goyas Radierungen

In der Taschen-Reihe Clothbound Classics ist in der luxuriösen Ausstattung Hardcover im Schuber ein Band zu Goyas Radierungen im Format 24,3 × 30,4 cm erschienen. Genauer gesagt handelt es sich um die wohl vollständigste Sammlung seiner 287 Radierungen und Lithografien, die jemals erschienen ist.

Torheit, Heuchelei, Gewalt und Macht

Goyas gesamtes druckgrafisches Werk in einem Band widmet sich ganz den menschlichen Verfehlungen, vor allem aber jenen, die der Krieg hinterlässt. Entstanden sind viele seiner Werke während der napoleonischen Eroberung Spaniens an der Wende vom 18. zum 19. Jahrhundert. In dieser Zeit (1808–1814) entstand auch der Begriff „Guerillas“, weil sich die Spanier in die Berge zurückzogen und dort stichartige Überfälle auf die Nachhut des vorrückenden Heeres ausübten. Francisco de Goya (1746–1828) drückte in seinen Werken, Meisterwerke der modernen Druckgrafik, vor allem auch die Verzweiflung der einfachen Menschen über die Verheerungen und Verwüstungen ihres Lebens und ihrer Welt aus, die durch das Profitstreben einiger weniger ausgelöst wurden. Er begann seine Laufbahn gleich nach seiner Ausbildung in Spanien und Italien am Hof von Karl IV. Von diesem wurde er zum Hofmaler ernannt.

Aber in seinen Werken brachte er nicht nur die höfische Kultur, sondern auch die fortschrittlichen Ideen der Aufklärung in einen spannungsgeladenen Dialog mit der brutalen Realität seiner Zeit. Goya vermochte es, sowohl Licht als auch Schatten einer Welt im Umbruch für die Ewigkeit festzuhalten. Besonders der Einzelne, das Individuum als Opfer von Gewalt, Aberglauben oder der herrschenden Macht, wurde von ihm thematisiert. Seine Werke waren nicht nur Reflexionen über die spanische Gesellschaft, in der er lebte, sondern universelle Anklagen, Meditationen und Warnungen, eingraviert in Kupferplatten, die überall auf der Welt bis heute Geltung haben – und leider immer noch haben. Man denke nur an die Greuel des Krieges (Desastres de la Guerra), mit denen Goya abseits seiner prächtigen höfischen Gemälde die Kehrseite der damals üblichen Herrschaftsform, der Monarchie, meisterlich darstellte.

In der Heimat verfolgt

Zu seinen bekanntesten Werken gehören Einzelblätter wie der erschütternde Garrottierte oder der erhabene sitzende Gigant und auch seine berühmten Serien – die satirischen Los Caprichos (1796/97), die schonungslosen Desastres de la Guerra (1810–1814), die dynamische Tauromaquia (1816) und die albtraumhaften Disparates. Für die ersten beiden genannten musste sich der Maler auch vor der spanischen Inquisition (1485–1820) verantworten, die schon durch sein Gemälde Die bekleidete/nackte Maja auf ihn aufmerksam geworden war. Die Inquisition war eine Terrororganisation der katholischen Kirche, die zumeist kritische Männer oder Frauen vor ein Tribunal zerrte, um zu „beweisen“, dass sie mit dem Teufel im Bunde stünden.

Der Maler hatte 1792, vermutlich aufgrund eines Schlaganfalls, sein Gehör verloren und konnte bis zum Ende seines Lebens nichts mehr hören. Im Alter zog er sich auf seine Quinta del Sordo („Landhaus des Tauben“) in der Nähe Madrids zurück, wo er sogar die Wände bemalte. Die letzten Jahre seines Lebens verbrachte er allerdings in Frankreich, wo er 1828 auch starb. Politische Verfolgungen hatten einen der größten Maler seiner Zeit ins Exil getrieben. Seinen Leichnam holte man 1901 jedoch wieder zurück und beerdigte ihn erst 1919 in der Ermita de San Antonio de la Florida in Madrid. Zu jeder Druckgrafik des vorliegenden Prachtbandes im Leinenschuber haben die Herausgeber José Manuel Matilla und Anna Reuter profunde Essays und Kommentare verfasst, die das Werk erklären und ergänzen. Francisco de Goya hat die Gesellschaft seiner Zeit seziert und die Spannungen zwischen Vernunft und Wahnsinn, Gerechtigkeit und Grausamkeit, Hoffnung und Verzweiflung offengelegt – und so auch universelle Prinzipien demaskiert.

Im vorliegenden Band werden auf rund 600 Seiten mehr als zwei Jahrhunderte wissenschaftlicher Forschung zu Goya sowie eine eindringliche visuelle Erzählung durch seine Radierungen dargestellt, die einzigartig ist. In der Raschen-Reihe Clothbound Classics sind bereits erschienen: Hokusai. Shunga; The Book of Colour Concepts; Besler. The Garden at Eichstätt; Anna Atkins. Cyanotypes; Jan Christiaan Sepp. The Book of Marble.