Jahrelang war er vergriffen, jetzt liegt der Bildband zu Nick Knights Oeuvre in einer neuen Auflage vor. Sein Schaffenswerk reicht von der fotografischen Begleitung der britischen Skinhead-Szene in den 80er Jahren bis hin zu Modekampagnen für Jil Sander und Christian Dior.

Ein guter Überblick über die bekannteren Theorien, die sich mit Wesen und Bedeutung der Fotografie auseinandersetzen.

Georgien befindet sich im Umbruch - zwischen alt und neu, Tradition und Moderne, Autorität und Mitbestimmung. Die Berliner Ausstellung "Georgischer Frühling" präsentiert Impressionen von zehn Magnum-Fotografen, die das Land im Frühjahr bereisten.

Es war der gigantischste Fotoband, den jemals ein Verlag produziert hat. Vor zehn Jahren ist Helmut Newtons SUMO erschienen. 10.000 signierte Exemplare gab es für damals 1.000 D-Mark das Stück. Zu seiner Zeit ein Titan in jeglichem Sinn. Nun gibt es SUMO als Volksausgabe.

Für ein Fachpublikum gedachte, theoretische Reflexionen und Fallstudien, die sich mit der Dialektik der visuellen Kultur auseinandersetzen, versammelt dieser englischsprachige Band.

Pierre Bourdieu wurde nicht als Fotograf bekannt und doch ist das vorliegende Buch, das Bourdieus Fotos aus Algerien versammelt, sehr interessant - nicht unbedingt aus künstlerischer Sicht, aber als Ergänzung zu seinen Texten.

Eine gelungene, unterhaltsame Einführung in die Welt der Fotografie.

Von oben ist die Welt so schön - meint man. Von oben erfasst man aber auch die Ausmaße so mancher Idiotie umso besser, die man auf dem Boden maximal am Rande als Absurdität wahrgenommen hat. Ein opulenter Bildband macht dies deutlich.

In faszinierenden, von Texte des Umweltjournalisten Fred Pearce begleiteten Bildpaaren zeigen fast 300 Fotos Eingriffe in die Oberfläche unseres Planeten während der letzten hundert Jahre. Jeweils zwei Aufnahmen, die im Abstand mehrerer Jahre oder Jahrzehnte den selben Ort zeigen, führen Veränderungen durch Erderwärmung, Klimawandel, gigantische Bauvorhaben oder andere menschliche Eingriffe in die Natur vor Augen.

Elisabeth Zahnd Legnazzi hat das Sterben Ihrer Tochter Chiara fotografisch dokumentiert. Ein berührendes, beklemmendes und dennoch schönes Buch, das die Vergänglichkeit des physischen Lebens - sei es noch so jung - visualisiert.

In der schnelllebigen Zeit unserer Moderne vergessen wir allzu oft, wie vergänglich unser Dasein auf der Welt ist. Die in dem Bildband "ON-AIR: EIGHTHOURS" versammelten Fotografien des Koreaners Atta Kim machen dies auf einzigartige Weise deutlich und faszinieren in der Ruhe, die sie ausstrahlen.

Dieser eindrückliche Bildband folgt dem Blühkalender Calendarium Florae von Carl von Linnés aus dem Jahr 1756, der über 20'000 Pflanzenarten aus aller Welt nach Anzahl und Anordnung ihrer Sexualorgane ordnet.

Der dänische Fotograf Jacob Aue Sobol legt mit diesem Werk das Ergebnis eines privaten Fotoprojekts vor. Die Bilder erschliessen sich dem normalen Betrachter nur schwer.

Diese erste umfassende Monografie des heute in New York lebenden Fotografen versammelt neben Aufnahmen von bekannten Persönlichkeiten und Freunden auch Selbstporträts sowie Inszenierungen aus den vergangenen 15 Jahren.

Was bleibt übrig, wenn Systeme scheitern und Träume verloren gehen? Angesichts der aktuellen Finanz- und Wirtschaftskrisen eine brennende Frage. Guy Tillims Fotografien geben einen höchst differenzierten Einblick.

An der Avenida Prestes Maia, einer der größten Straßen São Paulos, wurden zwei leerstehende Hochhäuser 2002 von 460 obdachlosen Familien besetzt. Diese Hausbewohner fotografierte Bittencourt an jeweils einem Fenster. Entstanden sind äusserst ansprechende Bilder, hinter denen vielfältige Geschichten stecken.

Für seinen neuen Bildband bereiste Eugene Richards die einsamen Landstriche des Mittleren Westens Amerikas, wo sich immer mehr Städte zu Geisterstädten entwickelten. Ein Bildband über die verfallenen Ruinen ehemaliger Familienhäuser - Fotografien wie sie in Zeiten der Immobilienkrise aktueller kaum sein könnten.